本文目录
- 作为摄影师的你，如何总结自己的这一年
- 您如何在生活、工作和摄影之间找到平衡
- 作为一名摄影实拍客，说说你的拍片心得有哪些
- 摄影史上，有哪些静物摄影的大师
- 国画中的“散点透视”和摄影中的“焦点透视”有何不同这两种透视，都有哪些具体表现
- 我是亳州高一的学生，我对摄影非常感兴趣，但是不知道该如何学
- 影视拍摄经常出的问题有哪些
- 作为摄影爱好者，你创作一张好照片的“流程”是什么好照片是怎么“从无到有”的呢
- 摄影爱好者，拍了这么多年你有哪些摄影工作的相关经验可以分享一下嘛
- 相机拍摄如何设置比较好
作为摄影师的你，如何总结自己的这一年
对于我自己来讲，这一年算是比较平淡的一年吧。我只是一个摄影爱好者并不是职业的摄影师。不会每天的为摄影事业而忙于工作，也不会因为每天的工作而感觉压力很大。摄影是一个快乐的事情，如果你每天都感觉摄影给我们带来了很大的压力，那么请你放弃摄影。2017年还剩下仅仅的十天时间，一般拍摄的话，我都会提前做好计划，近期我主要拍摄的目的就是雪景。目前还没有合适的雪景供我拍摄，虽然在东北已经白雪皑皑，但是作为一个济南人，远去东北去拍照实在的不方便。虽然说我喜欢摄影，但是也有个度，不能太疯狂。今年夏天我去湖边，也就是济南的大明湖，拍摄的荷花，在那里一待就是一天，我也是比较有目的的拍摄也是有计划的拍摄。拍摄荷花的同时，我还准备了另一台单反加广角镜头，因为你不知道现场的环境是什么样的。一般出门都会准备双机双镜头，如果是荷花没有大量盛开或者是没有很好的角度去供你拍摄，那么你就要转战你的思路，拍摄大场景广角风景照。又或者说，既有美丽的荷花在等待着你拥有美丽的风景等着你。这样双机双镜头的优势就体现出来了。除非是我有特定的需要，我才会在单机单镜头。比如我要拍摄日出，我需要翻越高山到达山顶，这时候沉重的单反会增添我们的负担，所以轻装上阵，只带一台机器，一个广角镜头，一个三脚架，和一些必须的附件。在2017年仅剩的十天里，我计划去威海拍摄雪景。可是天气预报，都没有预报下雪，只好等到2018年年初了。
您如何在生活、工作和摄影之间找到平衡
作为一个摄影爱好者，我的生活和摄影是息息相关的。摄影在我的生活中占据了大量的时间，外出拍摄需要时间，整理片子需要时间，写作摄影笔记需要时间。摄影的确占据了我的不少生活时间。
但是我觉得摄影是一项很好的兴趣爱好，它记录着你生活的点滴，让你可以分享，让你可以回忆，让你可以感动。摄影让你的生活变得有趣又有意义。
生活除了摄影还有其他，但是把其他事情都处理好了，过自己喜欢的生活，做自己喜欢的爱好，是不是能够让自己的生活变得更加多姿多彩呢？
喜欢的事情总会投入大量的时间和精力，摄影看片整理写作都离不开眼睛，所以视力越来越差也是个伤脑筋的事。有的时候明明眼睛已经很干涩了，还停不下来。看来休息真的很重要。
我觉得生活和摄影之间的平衡点，就是大家怎么安排好这个时间。生活中有工作有琐事，把这些都处理好了，可以尽情来安排你的业余时间。但是还是要注意休息，无论是哪个兴趣爱好，把身体搞垮了就得不偿失了。
好吧，我现在就放下手机让眼睛休息吧。
我是喜欢摄影，分享心得的蓝色希腊，
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作为一名摄影实拍客，说说你的拍片心得有哪些
摄影在当下即是一门艺术，也是一种生活，要想拍好出作品我个人体会到：一是要学习。学习是基本功，首先要学习摄影基础知识，比如：了解相机和镜头以及其它摄影器材的基本常识，掌握摄影的基本术语，搞清楚摄影要素运用，光圈、速度、像素、ISO、曝光补偿之间与作品表现力的关系等等。其次、掌握各类作品拍摄的构图、用光等方法。比如风光类、人像类、纪实类、运动类、野生动物等各类风格的拍摄技巧和方法，同时如何在影像中运用好拍摄对象中的矛盾因素，如虚实、远近、上下、黑白、阴阳、凹凸、左右等各种对立对比关系，使其达到对立统一。再次，要学习其它自然、社会、科学知识，便于在摄影实践中得以运用。二是多实践。不必诗与远方，美就在你身边，多观察身边的人文自然，运用所学的摄影知识去拍摄。起初可以尝试多角度，多方位拍摄，变换拍摄技巧和手法，然后进行对比逐步提高。三是融入情感。情感来自于我们对事物和拍摄对像的深刻理解，从而引起的共鸣，没有对大自然的热爱，就谈不上对大自然的情感，没有情感就拍不出美好的风光。不能对人文的深刻认识，不深入生活，也拍不出好的人文作品，总之，好的作品首先要感动自己，才能感染别人。拙见，请方家指正！-新摄影笔记
摄影史上，有哪些静物摄影的大师
静物，是专用于摄影和绘画的名词，是指水果、鲜花、器皿等各种可以任人摆布的物件，也并非是所有静止不动的物体。静物摄影，也是指上述一些物件的拍摄过程，但不排斥在静物中配以一些小动物或昆虫的陪衬，以加强作品的情趣和动感。 静物摄影必须具有较高的欣赏价值。必须经过人为的选择布置。 静物摄影是摄影创作的基础（而现在已经没有多少人学习静物摄影），通过反复练习，有利于掌握摄影技巧。静物摄影是摄影的基础。-新摄影笔记
爱德华·维斯顿，是人们最熟悉的静物摄影大师，《青椒》、《海螺》是很著名的。
乔治·莫兰迪，是一位画家，也是一位景物摄影大师。
国画中的“散点透视”和摄影中的“焦点透视”有何不同这两种透视，都有哪些具体表现
东西方由于文化理念不同，因此，在艺术创作中的观察视角上也不同，在中国画，尤其在国画山水中，画家常常采取“散点透视”来完成创作。“散点透视”依托多个视点、移动着观察山水自然的形态，目的是为了刻画出山水的纵深感和层次感。-新摄影笔记
何海霞山水《幽谷奔流》
散点视角的包容性极强，可以把许多物象组合到一个画面里，由远及近，一一展开，让观者看到一幅包罗万象的长卷。这种观察方式给人感觉眼睛可以透视，可以观察到被遮挡的景象，从而能展现出丰富而饱满的画面内容。
雷诺阿《手拿雏菊的年轻女孩》
另一方面，多个视点又是独立的，它们能独立组成一幅小画面，如果抓取一个视点所形成的画面，可以看到，小画面也是完整的，有“麻雀虽小五脏俱全”的感觉，里边的内容同样很丰富。
大型山水画，人物群像图常常采取“散点透视法”来创作，这符合中国人世间万物都是相互依存的文化理念。
查兹卡《维纳斯和丘比特与仆人在一起》
油画中常常采取“焦点透视法”，是把视角固定在某一个点上，然后以这个点为中心，向周围扩散着进行观察。从根本来讲，焦点透视法符合“眼见为实”的原理，仅仅表达目光所及的范围，这也符合光学原理。
李可染《丹霞枫林图》
摄影技术诞生后，最开始都是借用油画技巧，因此，“焦点透视法”很快成为摄影技术里重要的表现手段。焦点透视所展现出来的物象更真实，更科学，但缺点也很明显，视角相对有限，很难延伸到60度以上的视角范围，对表现宏大的叙事场景有些力不从心。-新摄影笔记
我是亳州高一的学生，我对摄影非常感兴趣，但是不知道该如何学
我大一是自学成才，很容易的！学会调光圈，距离，取景，按快门即可！兴趣是最好的老师！视你自学成才，无师自通！
影视拍摄经常出的问题有哪些
我是编剧导演，大概知道一些。在拍摄过程中，将会出现很多问题。
最大的问题是，前期筹备没有做好，以致在拍摄现场很混乱。技术、工作人员不够专业，也会导致问题多多。所以用人、团队很重要。一个大中小剧组，这么多人，每天吃喝拉撒，交通，住宿，这些都可能是问题。演员是否到位，和拍摄团队的配合，等等。问题多多。要看制片人和导演的把控能力了。曾经有演员CUT了无数次，就是演不出来。-新摄影笔记
在剧组里，时间就是金钱。浪费大家的时间，那得浪费多少钱。所以前期筹备很重要。
在现场拍摄时，除了人为的因素产生的问题外，还有天气等突发情况。如，突然下雨，发生意外，等等。
作为摄影爱好者，你创作一张好照片的“流程”是什么好照片是怎么“从无到有”的呢
答:作为一个摄影爱好者，在脑子里每时每刻都把拍摄机会放在心上，在生活，工作中寻找有意义的形象景点，如人物，树木花草和遇上的特色事物等等不要放过一次机会。只要真心实意就以拍到从无到有的好照片。
摄影爱好者，拍了这么多年你有哪些摄影工作的相关经验可以分享一下嘛
谢谢提问，我来回答这个问题。
作为一名有10多年摄龄的摄影爱好者，虽说摄影水平一般，但是体会不少，在这里分享一些摄影体验与感受，希望对初学摄影的朋友有所帮助。
1、要爱上摄影行业。摄影是一门艺术，这个行业很有乐趣，也很有挑战性，摄影作品没有最好只有更好。进入这个行业，要不停地学习，就算是经验丰富的摄影师，每天也有新的知识需要学习。不要停止练习，无论是在室内、室外，甚至在飞机旅行途中你也可以去寻找可拍摄的有趣题材。-新摄影笔记
2、要多拍摄多练习。就算你阅读了千百种摄影技巧，如果缺少练习，你也不可能拍出好的作品。拍得多，总会有一两张好作品。要学会抓拍，绝佳的照片往往不是计划好的，反而是靠自己的直觉和感觉。不要让准确的曝光和传统的构图扼杀了一个充满故事作品。-新摄影笔记
3、多留意光影，巧用光线。摄影就是捕捉光和影，当你可以掌握不同光线的使用方法，证明你的摄影技巧己经更进一步了。记着，没有那个光线是“坏光线”，试试利用当时的光线来拍出特别的照片。
4、学会寻找机位，靠近拍摄。拍摄中不局限于传统机位，要寻找新机位。要靠近拍摄，不但可以让照片的主体更明显，而且通过靠近，可以对主体了解更多一点，从而发掘出更有意义的故事。习惯通过走动来改变“焦距”，可以让你更有动力去寻找特别的角度和题材。-新摄影笔记
5、善于用手动模式拍摄。尽量采用手动模式拍摄。例如在拍摄夜景时，利用手动模式可以完全掌握光圈多大，快门多慢，从而拍出心目中所希望拍到的照片。但是有些场合是适合使用光圈优先或者快门优先，就好像街头拍摄，让相机的技术协助你专心寻找好的题材、光线和角度。-新摄影笔记
6、要学会使用白平衡。在摄影创作中，通过白平衡可以解决色彩还原和色调处理的一系列问题。例如，在日光灯房间里拍摄的照片会显得发绿，在室内钨丝灯光拍摄出来的照片显得景物偏黄，而在日光阴影里拍摄的照片偏蓝，其原因就在于白平衡的设置上。一般地，在拍摄日出时，采用钨丝灯模式进行拍摄，日出的色调更加金黄，更加渲染烘托出日出的金色环境。在拍摄绿色的草原或者绿色的背景时，利用日光灯模式，色彩更加的突出，更加的明显，有利于烘托草原的绿色环境的气氛。-新摄影笔记
7、减少负重，增加创意。外出拍照时不要把你所有的器材都带上。很多时候，一机一镜己经可以让你拍出好照片，越少倚赖镜头，越可以提升你拍摄的创意。
以上是自己的一些经验，供摄友们参考！
黄河壶口瀑布
黄河壶口瀑布
黄土高原秋色
黄土高原土壤侵蚀
秋色醉人
桃花山
小鸟开会（微距拍摄）
一点红（微距拍摄）
蒲公英的头（微距拍摄）
城市美容师
相机拍摄如何设置比较好
喜欢摄影的朋友们，基本都是从拥有人生第一台相机开始接触拍摄的。而且，绝大多数都是在摄影小白的情况下入手的新相机。
在你兴奋的拿到新相机时，一定要做下面几件事，才可以避免在日后成为摄影高手后，后悔之前没有做对选择，牺牲了那么多宝贵的瞬间。
首先，在拿到相机之后，一定为镜头配备一个保护镜，用来保护镜头最前端的镜片。（如果你成了高手，知道如何保护相机和镜头，就可以不用保护镜，而使用其它的滤镜了）
然后一步步来设置相机中的这几个基本的设置（不同厂家，设置稍有不同）：
设定日期和时间
拿到一台相机，首先就要确定它的系统时间是正确的，因为现在的数码相机，会把拍摄参数还有拍摄时间记录在照片文件中，方便日后管理照片使用。如果这个时间错误了，也就很难正确的说明拍摄时的时间了。所以，一定要在拿到相机时检查确认相机的系统时间是正确的。-新摄影笔记
这里还要注意一个问题，当我们出国去别的时间旅行时，要注意把相机的时间调整成当地时间，否则会在日后按时间管理照片时出现混乱。有些相机有时差补偿功，这在出国玩时就很方便调整时差了。
固件升级
相机就像我们的手机一样，也是可以更新原本的操作系统的，通常叫做固件升级。我们要定期检查相机厂家是否有适用的最新版固件，如果有最好尽快升级，有利于我们的相机提高性能，这里千万注意，在升级固件时，一定要保证相机的电池处于满电的状态，防止因升级过程中意外关机而导致的无法挽回的损失。-新摄影笔记
选择对焦点
对焦点是在取景时显示在屏幕或取景器上的“点”，是相机用来确定在距离相机多远的地方对焦，让对焦点所对的地方在相片中显示的最清晰。现在的相机，对焦点越来越多，但是真正工作的对焦点，在同一时刻只有一个。
而刚刚拿到手里时，厂家默认设置基本都是让相机来选择用哪一个对焦点，它对焦的原则是谁近对谁。这样就会常常让我们在拍摄时，无法对焦在我们想对焦的地方。
所以，我们拿到相机后，要把对焦点的选择设为使用单个对焦点，这样我们对焦时，就可以通过摇杆或方向键来选择我们在哪里对焦了。
现在新相机中，也开始大量加入了脸部识别和眼部识别功能，启用这个功能，能帮助摄影小白们更好的抓拍人像。
注意，有些相机，将对焦点称为对焦区域。
对焦模式
通常相机都会至少有两种自动对焦模式：单次自动对焦模式和连续自动对焦模式。单次自动对焦是指按住快门，在对焦清晰后相机就停止对焦工作。连续自动对焦是在半按快门时相机会一直保持对焦动作。
设置相机时，我们要选择单次对焦，因为相机会确保我们在对焦清晰后才能拍摄，而连续对焦模式下，相机只保证对焦对作一直运作，而是否在对清晰时拍摄，并不是相机的职责了，所以会有拍虚的可能性。
有些相机会有自动自动对焦模式，就是相机在上述两种模式下由相机自动选择用哪一个模式，这不是我们要选择的。
文件格式与图片质量
相机拍摄后存在存储卡中的照片文件格式通常有两种：RAW和JPEG。
RAW格式，是照片的原始数据包，数据量大，可以保证照片的画质，并为后期提供更宽松的环境。不同厂家相机的RAW格式的文件后缀名不一样。
如果说RAW的缺点，那就是就是数据量太大，导致占用存储空间多，需要更大更快的存储卡。
另一种文件格式叫作JPEG格式，与RAW格式正好相反，通用性很强，手机都可以轻松查看，JPEG是对RAW格式进行数据压缩，舍弃掉了很多非关键性数据，所以数据量很小，所需存储空间也相应减小。但缺点是为后期提供的空间很小，不方便后期操作。-新摄影笔记
JPEG还有一个好处，就是可以开启相机内的照片效果处理功能。通常叫做照片风格或优化校准等。
为了方便以后对照片的处理，以及版权维护，推荐使用RAW格式保存照片。若选择JPEG格式，请选择画质最佳最精细的那个。
照片风格
是相机自带的照片效果处理功能，可以对照片进行自动修饰，从而让照片更加好看，或呈现特别的视觉效果，很像手机上的滤镜功能。
这个功能在相机上查看时有用，而且只能在照片文件格式是JPEG时才会被保存下来。如果使用RAW格式，往往只能通过厂家配套的软件转换成JPEG格式后显示效果。
旋转方向设定
我们的相机照片基本上都是长方形的，常见的比例是3:2或4:3，拍摄时就会分横拍坚拍，当竖着拿相机拍摄完成后，我们浏览照片时，就会发现照片会自动旋转90度，以方便我们横握相机进秣查看，这通常是相机出厂默认的设置。但是这样会存在一个问题，坚起来的照片会显示的很小，两边会空出无用空间，这样会影响我们对照片细节的观察。-新摄影笔记
我们可以设置自动旋转功能为相机上关闭旋转，而电脑上查看时自动旋转的功能，这样就可以横着拍摄横着看，坚着拍摄坚着看，大大方便我们对细节效果的观察，而放在电脑上观看时，图像会动旋转为正确的显示方式。
色域空间
色域空间是用来设定存储照片文件时，用什么方式记录色彩，通常有两种，一种是sRGB，一种是AdobeRGB，AdobeRGB可以比sRGB记录更多的色彩信息。
在使用JPEG格式拍摄的时候，如果使用sRGB模式，会让照片在屏幕上显示的颜色更为生动准确。如果需要对照片进行后期或是冲洗打印出来，最好还是使用AdobeRGB。
版权设置
照片也是一种数字资源，存在着一定的价值，为了保护我们合法的照片的所有权，我们应该在照片上进行版权声明。
现在大多数数码相机支持将拍摄者名字作为版权信息，在照片原始数据中保存，方便我们维护自己的利益。
要想用好手里的相机，摄影基础知识还是很关键的。
学习好基础知识之后，再通过自己不断的实践，不断提高拍摄水平，就可以进一步养成自己的拍摄习惯，并对相机进行更深入的，符合自己习惯的设置，让相机更加顺手，为拍摄出更好的照片做准备！
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