本文目录
- 拍摄短视频，用手机拍还是用照相机拍好些
- 旅游摄影当中想要拍摄照片，只带一枚长焦镜头行不行，为什么
- 舞台摄影应该如何进行拍摄
- 摄影真的难吗为什么
- 拍照时取景有哪些技巧
- 用长焦镜头能拍出怎样的照片
- 如何拍摄花卉
- 你喜欢拍摄昆虫吗如果没有微距镜头怎么拍摄出微距镜头的感觉
- 拍夜景时都有哪些拍摄技巧
- 用长焦镜头拍照片应该如何构图
拍摄短视频，用手机拍还是用照相机拍好些
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- 如果你是要专业的摄影，那肯定是专业的相机效果是最好的，虽然现在手机的拍摄性能也有很大的提升，但是在专业角度来讲，肯定是相机要好。
- 如果你只是日常拍拍小视频，拍室内的话手机和相机效果应该差不多少，如果要是拍室外的话，运动的场景，肯定还是专业的运动相机效果好。
旅游摄影当中想要拍摄照片，只带一枚长焦镜头行不行，为什么
旅行摄影只带一只长焦镜头不太合适，如果只带长焦镜头，镜头因焦距长，视角窄，只能拍摄风景的局部，或景物、人物的特写作品。所以建议在旅行中再配一只广角镜头如：18—55、16—35、17—40，也可以只带一只变焦镜头，如：28—300一镜走天涯也是不错的选择。
舞台摄影应该如何进行拍摄
由于工作关系，本人经常拍一些演出活动，下面分享一下这两年拍舞台的一些感受，没有太多理论上的分析，都是老甘自己实践中的体会，希望能对题主有所帮助。
一、器材准备。拍舞台我常用的的镜头有两个，70-200和24-70。如果是相对重要的舞台活动，哪就带两台机子，尼康D7000+70-200（半幅机身配全幅镜头会获得更长的焦段），D810+24-70。如果是一般的活动，哪就只带D810一台和上述两个镜头。这里强烈推荐70—200，简直是拍舞台的利器啊，多数情况下前排到舞台的距离最适合70-200镜头，至于后排怎么办，老甘还真没在后排拍过，想想带个400的镜头架后排，你是在打鸟吗？看问题描述想必题主和老甘一样经常是活动的参与者，那混个前排是没问题的。好了，闲话少扯，请大家收拾收好相机镜头，装好备用电池和备用存储卡，一起和老甘去拍一次舞台演出。-拍摄
（至于三角架和外闪，老甘是从来不用的，为毛不用？这还得叨叨几句，先说三角架，重点是在前排中间位置支个架子会阻挡后排观众视线，支到两侧又拍到不好照片，二是不方便移动，三是支个架子站半天实在太累，至于不用架子如何拍到清晰的照片，后文有述。再说外置闪光灯，如果一个舞台的灯光差到需要闪光灯补光或者没有面光的时候，哪这样的活动还值得拍嘛？另外一点也是最关键的一点，拍舞台，要的就是舞台上灯光明暗色彩变幻的效果，包括村委会门口的民俗演出，更需要那种昏黄的光影，你说你拿个外闪一下子闪个里外透亮，光影呢？格调呢？都让你闪没了。。。）-拍摄
二、现场准备。提前到达现场，在前排找到自己的位置，可能的话尽量靠中间。然后调试相机，先装上70-200的镜头从相机里瞅一下舞台，如果70端至少能装进多半个舞台，哪就最好不过，整个晚上就不用换头了，不然的话，偶而拍舞台全景的时候还要换头。下面说重点，敲黑板三下，讲六点内容。-拍摄
1、将相机设为高速连拍，因为你单拍的话，等你看到这个动作该拍然后摁下快门，人家的精彩表情和动作早过去了。
2、将相机调到AF-C模式。就是连续伺服对焦，因为舞台表演都是活动的，这个模式可以让我们对动态目标持续保持对焦准确。
3、将ISO设为自动，我一般最大是6400或上下一个档，D810完全压得住，照片稍暗一点问题不大，还有细节后期可以提一下曝光，再高的话噪点不好控制。而将ISO设为自动，在光圈优先模式下可以保证快门速度在安全线以上，这就是前面说到的不用三角架也可以拍不糊的原因。-拍摄
4、拍摄模式，如果舞台灯光变化不大，用M档，快门我习惯320以上，如果舞台灯光变化过大，我一般用光圈优先，单个特写时光圈最大，多个目标时收到F4到6（上图就是没有收光圈，前排小朋友拍虚了）。比如舞蹈类节目，灯光不会全亮，而当主持人上场时，或者语言类节目时，一般灯光是最亮的，用M档的话就要记得根据节目随时调整，比较麻烦。-拍摄
5、白平衡。我一般是用自动白平衡，因为舞台灯光色彩变换比较大，肤色虽然随之变化，但自动白平衡拍出来舞台感更强，个别需要调整的后期拉回色温就可以了。顺带说一下存储格式，当然JPG，否则用RAW格式不但连拍时有可能存储速度跟不上，而且后期选片都能把人累死。-拍摄
6、曝光补偿。我拍晚上的舞台演出，一般会把曝光补偿减低一到二个档，白加黑减的理论这里就不多说了，拍舞台的话，降档会使暗部更暗，而人物更加突出。如下图的齐秦，就是老甘曝光补偿减档拍的。
三、进行拍摄。节目开始后，照例先给主持人特写，全景来几张。歌唱类的节目拍摄比较轻松，特写、不多的几个肢体动作拍几张就行，然后你就可以专心听歌了。舞蹈类节目就要上心了，精彩的动作往往一闪即逝，所以基本上感觉有好动作就要一直拍，中间注意尽量多半按对焦，免得跑焦。语言类节目，光线没有什么变化，正常拍就OK。关于不同节目的拍摄要领，其实还是很有说头，这里就不多讲了。下图是我拍过一个魔术节目，正好拍到了其中的奥妙，大家自己找一找。-拍摄
四、后期处理。每拍一次表演，带回来几百张照片，光选片也是个花时间的活儿。所以我一般只是做三个步骤：选片、二次构图、简单调一下曝光度和色温就OK了。再说舞台表演类照片就是起个纪录作用，所以后期完全可以不用PS，光影看图+光影魔术手就已经足够。我一般是先用光影看图选片，剔除虚焦、人物动作表情不好、没有主题和表现力的照片，然后用光影魔术手二次构图、调曝光度、调分辨率后存盘待发（光影魔术手也就这几个功能特有效率，用其它功能就毁图了）。其中极个别有感觉的片子，才在PS里调整，这样的话效率就比较高了。-拍摄
以上是我在实际拍摄中总结的的几点体会，学无止境，肯定有不完善不到位的地方，欢迎大家指正交流。如果您喜欢，欢迎关注我的头条号“爱摄影的老甘”，让我们一起进步。（本文所有图片均为老甘原创）
摄影真的难吗为什么
这是八十年代初照的。没买相机之前，认为攝影一定是很难的一门艺术。世界上怕就怕“认真“二字，36张的胶片装好了能多拍四至五张，当时拍照也算是不小的一笔支出，认真拍攝使我养成了习惯，废片极少。构图包函了很多技巧，(环境，光线，精气神等等)闭免胡子眉毛一齐抓，即影响视觉美也造成画面的浪费。当举起相机时，美的框架时刻等你去捕捉。-拍摄
拍照时取景有哪些技巧
取景的技巧，实际上就是构图的技巧，就是对画面元素进行合理的布局和安排。结合本人拍摄经验，建议如下:
1、突出主体
主体是作品的灵魂，是表达作品思想情感的载体。摄影作品和其他艺术作品一样，突出主体至关重要。突出主体的方法技巧很多，例如将主体安排在画面的显要位置；尽量展示主体的高大形象；虚实对比，大小对比，色彩对比等，都能有效地突出主体。-拍摄
(摄影/夏雪）
2、合理取舍
初学者最大的毛病就是不懂得取舍，面对一个拍摄场景，从取景框中看到的山峦、河流、树林、草地、道路、牛群都很漂亮，总希望把所有的景物都纳入画面，舍不得放弃。由于表现的东西太多，结果什么都没有表现好。摄影是减法的艺术，取舍是一种智慧，丰富多彩不是包罗万象，整体完美也不是密不透风。只有学会放弃，从取景框中不断地减去那些可有可无的元素，才能使画面更简洁，主体更突出，内涵更丰富。-拍摄
（摄影/夏雪）
3、布局有序
如何让画面元素布局有序，关键是要讲究章法。例如，在构图形式上，根据画面元素的分布状况，可以采用九宫格、三角形、对角线、对称式、旋律式、框架式等多种形式；在拍摄角度上，可以从正面、侧面、背面等多角度进行比较选择；在景别处理上，结合主体形态，可以采用全景、中景、特写来表现；在画幅的安排上，可根据线条的强弱等因素，确定横幅构图还是竖幅构图等。-拍摄
（摄影/夏雪）
4、均衡画面
均衡的画面，既能获得视觉上的美感，也让人看上去和谐稳定、舒适悦目。取景时应通过虚实、疏密的布局和线条、色彩的安排等手段，使画面上下之间、左右之间保持轻重分量上的均衡。当然，这不是大小多少或重量上的绝对相等，而是视觉上的平衡。这种平衡还必须有变化，以避免画面呆板。-拍摄
（摄影/夏雪）
总之，当你需要拍摄一张照片时，究竟如何取景，既要遵循摄影构图的基本规律，也要兼顾需要表达的思想内容。取景构图都是形式，最终必须服从和服务于内容，这是基本原则。（图文原创/夏雪）
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用长焦镜头能拍出怎样的照片
拍摄风光，不一定都是大广角。用长焦镜头来拍摄远处的风景，画面一样的精彩。网际飞侠来分享7个小技巧，帮您用长焦镜头拍出好风景。
使用合适的镜头：风光摄影中，70-200的焦段，甚至更长的焦段都是能用到的。可以让我们拍摄到远处的细节，拍摄到平时不容易发现的细节。长焦镜头所带来的空间压缩感，也有利于表现画面的层次。
2. 保证焦点的准确
长焦镜头的景深比较浅，为了保证足够的景深效果，我们一般用相对小的光圈，当光线不好，快门速度不够的时候，再加上没有稳定的三脚架，画面容易虚。所以说，稳定的三脚架，用延时拍摄或者快门线很重要。
3，尽可能保证画面的简洁
好的长焦作品，一般都很干净，整齐，画面简单，保证画面中的元素，成为一个有机的整体，不分散大家的注意力。
4 注意光线的把握 好的光线，会增加画面的亮点和气氛的拱托，让作品更有“戏剧性”。特别是日出日落时候，天空唯美的颜色，会让画面增色很多。
5. 发现构图中的纹理和色彩 用色彩、色块、线条、光影来增加画面的表现力，增加画面的开阔感
6. 发现小场景， 一样出大片
长焦镜头，可以帮助我们发现远处的精彩，拍摄自己没有注意过的景象，放大画面中的美丽。
7. 使用高质量的滤镜
如果滤镜的质量不好，在广角端肉眼看起来不明显，但在长焦端对画质的影响特别大，肉眼就可见画面模糊。无论是圆形滤镜，是方形滤镜，一定要注意选择高质量的滤镜。
希望你也可以用长焦镜头，拍摄出精彩的作品。
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如何拍摄花卉
花卉是很多摄友都非常喜爱的拍摄题材，也是小k经常拍摄的一类片子：
要拍好花卉，小k分享一些经验体会，供大家学习交流，共同提高：
一、选择合适的拍摄主体
在拍摄花卉时，要尽量选择花型完美、背景干净的主体，选好主体对画面效果非常重要：
二、用长焦或微距做好构图
如果有条件建议使用中长焦拍摄，一来有利于避开杂乱环境、提升构图；二来有利于虚化背景，进一步突出主体：
三、利用逆光拍出通透感
逆光可以营造大光比，光线透过花瓣，让花卉更加通透靓丽，独具魅力：
四、用黑背景营造氛围感
黑色背景有一种简约感和神秘感，也是极简摄影的一种手法：
如果有条件，可以使用黑色绒毛纸或绒布，吸光效果更好，有效减少反光，让画面更干净：
五、尝试使用低机位拍摄
我们拍摄花卉很多时候都用俯拍或平拍，偶尔可以使用低机位仰拍，会有不一样的视觉新鲜感：
最后欢迎大家在评论区多多展示佳作，大家共同欣赏，享受摄影乐趣??
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你喜欢拍摄昆虫吗如果没有微距镜头怎么拍摄出微距镜头的感觉
谢谢邀请答题：你喜欢拍摄昆虫吗？如果没有微距镜头怎么拍摄出微距镜头的感觉？
大凡玩微距摄影的，大多数是离不开玩微距拍摄昆虫的。我也一样，微距拍摄昆虫是主要的内容，除了可以“足不出户”
的就近拍摄外，同时，也享受拍摄昆虫后“按图索名”的延后作业过程中，带来的了解昆虫习性的相关知识的乐趣。
现在微距拍摄昆虫，我除了用佳能百微
镜头外，时常的也用手机相机来进行微距拍摄。这对我来说，足以满足寓健身于拍摄之中，享受摄影带来的乐趣了。
那么，如果没有微距镜头怎么拍摄出微距镜头的感觉？下面就以我自己的经历说说感受：1，手动倒置镜头进行微距拍摄（不建议经常使用）。2，近摄接圈下的微距拍摄。3，手机相机的微距拍摄。-拍摄
1，手动倒置镜头进行微距拍摄（不建议经常使用）。简单的说，就是将镜头倒置，以镜头的前端或通过专属接圈，或简单的手握镜头（如下图）与机身镜头接口贴合对接，进行微距拍摄。
上图倒置的镜头是佳能17-40mm f4L镜头，用的是40mm端，无限远对焦（景深会大一些）。手握贴在机身接口。77mm的前镜框围正好很容易的贴合在机身上。光圈不可调，机身设为手动M档（1/100），结合ISO的调整（400），保证曝光正常。而对焦则依靠耐心的前后微移进行了。
其实，这种方法在胶片机全手动时期，就有用过，那时候的近摄附件极其稀罕，除了用手捏片放大镜片贴在标头前当近摄镜片进行微拍，有时也用这种手握倒置的标头来微距拍摄，只不过是胶片机时期，没法实时的观看拍摄效果，及时调整曝光组合，因而成片率是不高的。现在数码相机虽说可以做到及时察看效果，并做出有效的曝光调整。但我个人认为，这种方式只是个临时救场性的使用，不建议经常使用，尤其是户外的微距拍摄。因为，这种镜头倒置拍摄时，拍摄的距离都很近，而朝着被摄主体的镜头后端的密闭性都很一般，容易造成镜头进入微小昆虫粉尘或水滴等，加上镜头后端那一排的电子接点，如果不慎被污损了，那真是得不偿失了。
2，近摄接圈下的微距拍摄。利用近摄附件（如近摄接圈或近摄镜片）与常规镜头配接使用，可以实现微距摄影。我喜欢用的是近摄接圈，即使在用百微镜头的时候，时常的也会因被摄昆虫微小或是需要拍摄微距特写的时候，用上百微+摄接圈进行拍摄。如下图
现今带电子接点的近摄接圈，大多的都可以实现自动的测光和对焦。但因镜头配接了近摄接圈后，通光量减少，会影响到镜头自动对焦的灵敏度。因而，许多时候是需要手动微调或是肢体移动进行对焦的。下图，百微镜头配接近摄接圈。
现今的近摄接圈，是可以用不同长度的单节
进行多节套接来达到需要的长度的。需要注意的是，所使用的近摄接圈的总长度，不能超过所配接的镜头焦距数值。下图为，70-200mm变焦镜头配接65mm近摄接圈后，在镜头二个焦段上的最近拍摄距离上微距拍摄的昆虫。
3，手机相机的微距拍摄。这里以常规的千元（安卓）机为例。常规的千元手机在没有添加外置的手机相机微距镜头下，只要充分的利用好手机相机的最近拍摄距离（8CM左右）+合适的数码变焦，就很容易实现微距拍摄昆虫的。如下图，均为手机相机在没有添加外置微距镜头下，采用：尽可能的最近拍摄距离+适当的数码变焦，实现微距拍摄的。-拍摄
（原创图文，分享实拍感受，如有疑惑请留言。谢谢您的观看支持和赞赏）尊重原创，请勿搬运抄袭~
拍夜景时都有哪些拍摄技巧
大家经常在网上看到别人拍的夜景人像，感觉非常漂亮，可是自己拍出来的效果却总是不尽如人意。有的朋友觉得是器材的原因，花钱买了单反和镜头，但片子还是不理想：
今天小k结合个人经验，从夜景人像拍摄中经常出现的问题入手，给大家提供一些提示和建议，互相学习，共同提高：
一、人物是“糊”的
【原因1】：没对上焦或者对焦不准
解决方法是使用单点单次对焦，对焦点放在人物面部或眼部：
【原因2】：快门不够导致画面晃动
解决方法是上架子、开防抖或者提高ISO：
二、人物是“黑”的，背景是亮的
【原因】：没有补光
夜晚光线条件较差，如果背景是比较靓丽的霓虹灯等，很容易拍出人物全黑、背景正常的片子：
解决方法也不难，就是补光。补光方法可以是内闪、外闪，也可以是了led常亮光源甚至某些环境灯光：
如果使用闪灯，注意要选择慢速同步闪光，具体可以选择前帘同步，在闪灯照亮主体后，通过慢速快门来捕捉背景光线；也可以选择后帘同步，先捕捉背景光线，在快门关闭前闪光，照亮人物主体：
从个人经验出发，建议选择后帘同步，因为人物是可能移动的，背景是相对静止的，关闭快门前闪光，可以保证人物轮廓清晰：
三、人物是“亮”的，背景是黑的
【原因】：未选择正确的闪光模式
这种情况是选择了普通闪光模式，由于快门速度过快，无法捕捉足够背景光线，导致背景变黑：
解决方法有两个，一个是选择慢速同步闪光（详见上面第二条）；再有一个是适当提高ISO，提高相机感光速度，在更短的时间内捕捉到背景光线：
（部分图片为龙龙顺老师原创拍摄，特此说明并致谢）
个人经验，仅供参考。关于摄影的相关内容，大家可以关注小k后私信下图中各类关键词，获取小k为您整理的独家摄影技巧，祝您摄影愉快?：
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用长焦镜头拍照片应该如何构图
利长焦镜头构图，想拍攝范围广的画面，要早早的提前下手（构图的提前量）
